El Blog de Musicosamateurs

Hoy mismo he visto la película Reflejos. Tengo que decir que yo soy un gran amante del cine de terror y por lo tanto si es buena me tiene que gustar si o si. Pero como siempre no me sorprende en nada, es más, es otra película más que previsible. Yo ya estoy harto del típico papel del niño que “coquetea” con el mal y que además parece tener una cierta confianza con él. Por lo demás lo de siempre, un exalcohólico(típico) y una preciosidad como mujer, además de una hija(hermana del “niño”). El guión lo de siempre, sangre, algo de gore y los típicos efectos ambiente: decorado megarústico, mucha oscuridad y relacionada con los espíritus.

En el título de este artículo digo que es un remake porque yo recuerdo hasta dos películas que tienen mucho que ver con esta. Una es japonesa(creo) y se titula “espejo” o “espejos” si no recuerdo mal. En esa película los muertos o espíritus podían tener contacto con el mundo real a través de los espejos. La otra película y la más relacionada era prácticamente el mismo guión pero con distintos actores y escenarios. En esa película todo transcurría en una mansión donde si no recuerdo mal vivían una pareja de fantasmas al otro lado de los espejos. Pero lo más sorprendente de todo es que el final es exactamente el mismo, que no te lo explico por si ves la película.

En general no la recomendaría, pero no puedo decir que es una mala película. Tiene buenos efectos especiales y la trama no se hace lenta ni aburrida. Como digo lo peor es la previsibilidad y el abuso de escenas sangrientas(sobre todo en la primera parte de la película)

Propellerheads ha dedicado un espacio web a uno de sus principales especialistas de producto: James Bernard.
Dado que este hombre viaja constantemente alrededor del globo para comunicar su profundo conocimiento sobre Reason, como ha demostrado en numerosas demos de producto por ferias y shows internacionales. Y que gusta de aportar asistencia técnica a muchos productores de alto rango para que obtengan el máximo rendimiento de sus sistemas. La firma sueca le ha invitado a que siga en su incansable aporte de vídeo-tutoriales y ‘ReFills’ desde su blog.

Agradecemos a Propellerheads la iniciativa de reunificar los conocimientos de James. Y auguramos un creciente interés en este blog por parte de un gran sector de usuarios de Reason, que encontrarán en él una ingente cantidad de recursos con los que obtener nuevas posibilidades de la aplicación auto-contenida más popular. Desde patches a herramientas creativas, técnicas y otras bondades… Como su último ‘ReFill’, ReGroove Booster (y su correspondiente tutorial), dedicado al módulo ‘ReGroove’.

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La vida del creador musical suele estar tamizada con excepcionales momentos de plenitud creativa, pero en bastantes ocasiones se convierte en algo frustrante, sobre todo cuando llevas muchas horas (¿o son días?) sin terminar de sentirte contento con un determinado pasaje del arreglo o la mezcla, y todo cuanto escuchas comienza a parecerte relativo…
Es en estos momentos cuando lo más aconsejable es salir a “desconectar” del trabajo insistente. Quizá es aconsejable apartar la mente todo lo posible de los múltiples aspectos del sonido, pero mientras ahorras para ese deseado paseo espacial –nos parece el mejor sitio para descansar de las ondas de presión–, y con el fin de que tus neuronas vuelvan a fluir en pos de una escucha objetiva de tu sonido. Nada como escuchar a (o aprender con las técnicas empleadas por) otros… Es por esto que quizá te beneficie alguna de las siguientes propuestas:

Por ejemplo, si estás en Barcelona, te alegrará saber que en la escuela SAE, mañana viernes 10 de Octubre ,tendrá lugar una masterclass del software para VJing Modul8, en horario de 16h a 20h. Esta clase será impartida –en inglés– por Ilan Katin, integrante del equipo de desarrollo de Modul8. Ya sabes que, dado que la asistencia a esta masterclass es gratuita, deberás reversar tu plaza cuanto antes (en el teléfono 93–238 72 58 ó mediante el e-mail infobarcelonasae@sae.edu).
Sin salir de la Ciudad Condal, como alternativa, la academia itinerante Red Bull Music Academy te ofrece una extensa programación hasta el día 25 de Octubre (seguro que eres capaz de escapar a alguna de sus más de 100 actividades diarias), con las que celebrar su décimo aniversario.

Si Cataluña te queda a la otra punta del país, no desesperes pues también hay ofertas interesantes en otros lugares, como la cita en el festival Womad de Las Palmas de Gran Canaria, que tendrá lugar los días del seis al nueve de Noviembre, y en el que tendrás ocasión de ver y escuchar al gente de la talla de Femi Kuti, DJ Yoda, DJ Mr Benn, D.WattsRiot, Babylon Circus o Tulsa… (embriagador concepto músico-natural).

En el centro peninsular, el Círculo de Bellas Artes acogerá los días 11, 12 y 13 de Noviembre la primera edición de Talento Brasil una experiencia que te transportará a la cultura audio-visual contemporánea brasileña, con diversas actividades orientadas a la especial atención de la producción audiovisual brasileña y su mercado más allá del fabela sound con dedicada atención a las tendencias electrónicas del país del Amazonas.
Si como contraste, te apetece revivir el espíritu de la isla blanca, la noche del 22 de Noviembre tendrá lugar en palacio de deportes de Madrid la proselitista fiesta holandesa Senstion, en la que se darán cita algunos de los mejores DJs y productores del panorama internacional.

En San Sebastián tendrá lugar, el día 18 de Octubre, las asocianciones Ganjazz y Revolutionary Brothers, la 2ª Edición del Jamming Jam Festival, en la que estás invitado a participar de una intensiva jornada sobre reggae, hip-hop y distintas actividades relacionadas con la cultura de la calle –charlas, puntos de información, proyecciones de Street Zinema, conciertos de rap y Sound Systems, desde las 20h hasta las 5h de la madrugada.

Opciones hay, así que haz lo posible por mantener tu mente despejada… y tu música en forma.

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La pasada 125ª edición de la convención AES ha llegado contra todo pronóstico, con una oferta de nuevos productos bastante completa.
Pero no sólo hemos visto un considerable número de interfaces, controladores, procesadores y software; también tenemos que enseñarte algunos relucientes micrófonos que han sido desvelados. Como los dos modelos estéreos presentados por Tascam: TM-ST2 y TM-STPRO, dos micrófonos cuyas cápsulas están en configuración X/ Y. La diferencia entre ellos, el modelo ‘Pro’ cuenta con un conector XLR de cinco pines.

Otro fabricante que ha presentado novedades es BlueMic, que expande su línea Bottle con los modelos BottleRocket Stage One y BottleRocket Stage Two. Sendos micros son por completo compatibles con todo el catálogo de cápsulas disponibles en el Bottle original.
Las diferencias entre ambos radican en que el modelo Stage Two, cuenta con un circuito de amplificación a válvula –del tipo ECC88–, mientras que Stage One cuenta con un transitor. Además, al recibir el modelo Stage Two, también recibes la fuente de alimentación y un flightcase.
Al igual que Tascam, Audio-Technica es otra empresa que también ha presentado un par de nuevos modelos estéreo en configuración X/ Y: AT8022 y BP4025, ambos con salida XLR de cinco pines, y acompañados por un cable que presenta dos XLR de tres pines en su otro extremo.

Quedamos pendientes de ofrecerte más información sobre las cualidades y objeciones prácticas de estos seis transductores, cuando lleguen a nuestro banco de pruebas.

Mientras tanto, si necesitas información para tomar tu decisión antes una inminente necesidad adquisitiva de microfonía, te recomendamos que visites la extensa base de datos de Recording Hacks.

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Los desarrolladores británicos Sonalksis han anunciado la disponibilidad de su reciente recopilación de plugs para mástering –presentada en la pasada edición del NAMM de verano. Mastering Suite reúne cuatro procesadores con los que cubrir el rango de necesidades en la última fase de la creación musical, y reúne un limitador de muro, un limitador multi-banda, un procesador de la imagen estéreo y una herramienta de dithering, todos ellos compatibles con resoluciones de hasta 192kHz, y con algoritmos a 64bit en coma flotante.
MultiLimit aporta un limitador de cinco bandas con las que controlar la dinámica de los respectivos rangos de espectro, mientras que MaxLimit es un limitador de muro que, según la firma, consigue un suave matiz analógico y ofrece equilibrio entre la limitación más transparente y la maximización más brutal. Por su parte, StereoTools entrega un completo visor de la imagen estéreo, así como del espectro y de fase, y también algunas sencillas herramientas de manipulación de la separación e inversión de fase en cada canal. Y para terminar, Ultimate-D es un intuitivo pero efectivo dither.

Los plug-ins están disponibles en formatos VST, AU y RTAS, tanto para Mac como para PC, desde la web de Sonalksis, por un precio de 480 euros, y se espera que las correspondientes versiones TDM lo estén antes de finalizar el presente año.

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Brainworx ha desvelado un nuevo plug-in de EQ dinámica Mid/ Side en la feria AES, y lo ha hecho de forma bastante furtiva, aunque hemos conseguido . De momento no hay nada en su web, pero hemos conseguido una captura en la que es posible distinguir los principales parámetros de su panel.

Como habrás comprobado, bx_DynEQ proveerá una solución de ecualización dinámica M/ S con cada sección por separado. Y por los potenciómetros que figuran, ya sabemos que en cada sección cuenta concontroles para manipular el rango dinámico, dos filtros multi-modo, y un gran dial para controlar el factor de realce o corte.

Estaremos atentos para detallar mejor sus características, así como su disponibilidad.

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Lexicon ha presentado la unidad de efectos PCM96 Surround, basado en su homónimo estéreo. La versión surround entrega un total de 50 legendarios algoritmos, a 32bit en coma flotante, entre los que encontrarás reverbs, delays y multitud de efectos de modulación, pero además añade más presets, opciones de configuración y, como ordena el sentido común, conexiones adicionales.
La integración de esta unidad –al igual que en el modelo estereo– es su punto fuerte, ya que gracias a su conectividad FireWire o Ethernet –compatible con HiQnet–, es posible usarlo como plug-in VST, AU o RTAS en sistemas operativos Mac OS. La única diferencia entre ambas versiones de la unidad, es que el modelo surround cuenta con un algoritmo adicional para desplazamiento de tono, pero a partir del Noviembre, esta diferencia quedará limada, ya que dicho algoritmo quedará disponible como descarga para el modelo estéreo.

El nuevo algoritmo ‘Room’ ofrece una alternativa más flexible que la mayoría de reverbs convolutivas, ya que sus patrones de reflexión ahora se escalan, ecualizan y automatizan en tiempo real, mientras procesan el audio entrante. Además, estas reverberaciones se invierten instantáneamente, y se combinan con otros algoritmos “tradicionales” para extender su cola, o conseguir una espacialidad ambiental de mayor realismo –si quieres ambientes aún más grandiosos, prueba a activar el conmutador de reverberación infinita. Por si esto no es suficiente, la unidad incluye filtros multi-modo en varios puntos de la cadena de audio para conseguir el tono deseado en la reverb sin llegar a apagar el característico “Sonido Lexicon”. Y si manipular los parámetros es algo que resta rapidez a tu trabajo, no te preocupes, pues PCM96 Surround incluye una colección con más de 2.200 presets, entre los que encontrarás algunos de los más empleados tras décadas de desarrollo.
Este multiefectos es capaz de dividir su potencia en cuatro máquinas virtuales, cada una ejecutando su propio algoritmo, lo que permite que cualquier entrada sea encaminada a través de diferentes combinaciones de procesamientos.
La unidad presenta E/ S MIDI, entrada de wordclock, almacenamiento externo en tarjetas Compact Flash, y un gran panel frontal de OLED.

Lexicon PCM96 Surround se venderá en dos modelos: uno exclusivamente digital –con seis conectores AES estéreo para las E/ S; y otro analógico-digital, que añades dos conectores DB25 para las seis E/ S analógicas.

El precio y la distribución nacional de sendos modelos de Lexicon PCM96 Surround aún se desconoce, pero pronto actualizaremos la noticia con los datos.

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En la edición del Winter NAMM del año pasado, Korg desvelaba un par de grabadores de campo (los modelos MR1 y MR1000) con una revolucionaria tecnología de conversión AD que obviaba el estandarizado bit de cuantificación (registra un sólo bit por muestra para la información dinámica) a cambio de una mayor frecuencia de muestreo.
Ahora la firma nipona se adelanta a la próxima edición del Winter NAMM, para desvelar una nueva unidad de rack que transporta esta misma tecnología –ideal para labores de mástering ya que ha sido diseñado a petición de profesionales del sector–, hacia un posible empleo en la grabación de espectáculos y wildtracks audiovisuales… ¡Llega MR2000S!

MR-2000S graba audio estéreo a calidad digital de 1bit, con resoluciones de 5.6 MHz o 2.8 MHz, aunque sus convertidores también ofrecen el sistema clásico con calidad de hasta 192kHz/ 24bit –compatible con PCM en formatos WAV, BWF (Broadcast WAV) y MP3.
Viene cargado con un disco duro de 80GB, lo que a máxima calidad de 5.6MHz/ 1bit viene a ser unas 14 horas.

En cuanto a conectividad, MR-2000S viene surtido con entradas y salidas analógicas en XLR (éstas últimas, conmutables entre valores de -12dB, -14dB, -16dB, -18dB y -20dB) y RCA no balanceados, y conexión digital mediante S/ PDIF, además de E/ S de wordclock para sincronización externa y USB 2.0 para conectarlo al ordenador. En su panel frontal, se encuentran un gran VÚmetro LED de 23 segmentos y una salida de auriculares.

Además, para celebrar la llegada de este soberano grabador, se ha actualizado su software conversor, Korg AudioGate, a la v1.5. Que entre otras mejoras, amplía su soporte para importación de archivos MP3, AAC, Apple Lossless y WMA; soporte para combinar archivos dual mono mediante la función ‘Chanel Link’; y soporte añadido en proyectos MR, que optimizan el trabajo con archivos mayores de 4GB, e incluye una carga automática de marcadores, y una función ‘Quick Locate’ para facilitar la navegación cronológica.

Su llegada al mercado nacional está prevista a mediados de Noviembre, a un precio de 1.720 euros.

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La colaboración entre Roland y Cakewalk ha dado como fruto un conjunto de productos que ha sorprendido a todos gracias a su concepto “modular”, que brinda al usuario acceso a una línea de integración escalable que se ajusta a su presupuesto. Cakewalk SONAR V-Studio 700 está compuesto por la superficie de control V-700C, el interface de audio multicanal V-700R, que a su vez integra un sintetizador Fantom VS bajo su chasis, y el secuenciador Cakewalk SONAR 8 Producer Edition.

El interface VS-700R V-Studio I/O proporciona, mediante conectividad USB 2.0, ocho entradas analógicas con pre-amplificadores (con alimentación phantom independiente incluida) y convertidores analógico-digital de hasta 192kHz/ 24bit. En cuanto a las salidas, presenta diez individuales, además de la salida principal y otro bus auxiliar, ambas en estéreo. Completa su conectividad con entradas y salidas digitales en ADAT, S/PDIF, Y AES/ EBU, lo que supone un total de 21 entradas y 30 salidas, aunque de forma simultánea sólo tendrías 19 entradas y 24 salidas (ó 37/ 48 si conectas dos unidades VS-700R). También incluye E/ S MIDI y de sincronía wordclock. En su panel frontal presenta medidores LED independientes para las entradas analógicas, las cuales cuentan con efectos DSP para EQ, inversor de fase, compresión, filtro paso-altas y atenuador de -20dB. Pero aún hay más…

El sintetizador hardware Fantom VS integrado proporciona más de 1.400 sonidos excepcionales, a los que accedes y editas desde un plug-in. Y es ampliable mediante tarjetas ARX (basadas en el motor de voz ‘SuperNATURAL’). Aunque la idea que más destaca es que la integración es la piedra angular de este sistema, y esta se ha diseñado para permitirte llevar a cabo una sesión de trabajo casi sin recurrir al ratón.

La superficie de control VS-700C V-Studio posibilita, gracias a la tecnología ‘ACT’ de SONAR, una estupenda integración de control no sólo para las opciones del mezclador y el transporte del secuenciador, si no también para controlar instancias de plug-ins.
Esta superficie es también compatible con Mackie Control, lo que posibilita que lo uses junto a otro software. Presenta nueve deslizadores de 10cm motorizados y sensibles al tacto, 12 potenciómetros de giro infinito, y una sección máster (con medidores por canal). Una sección ‘Access Panel’ controla diversas vistas y herramientas, y brinda hasta 45 asignaciones personalizadas sobre diversos aspectos de SONAR. También cuanta con una sección de transporte con rueda jog/ shuttle, e implementación surround mediante un panoramizador joystick y un gran barra en forma de T, que controla la opacidad de las ventanas ‘X-Ray’ de SONAR y también actúa como mezclador de vídeo cuando conectas a VS-700C equipos hardware de vídeo compatibles con V-Link (como la serie Edirol DV-7). Nada escapará a tu control gracias a sus pantallas LCD para código de tiempo y visualización de parámetros. También presenta una entrada de audio para instrumento en su panel frontal, y una sección de monitor con las dos salidas estéreo y dos salidas de auriculares independientes. En cuanto a su conectividad, la superficie se conecta al interface mediante un cable propietario, y este al ordenador mediante USB 2.0.
No lo olvides, junto al sistema se vende una copia del software Cakewalk SONAR 8 Producer Edition.

Se espera su llegada al mercado nacional a finales de Enero, por un precio en la calle de 2.200 euros. Si te parece excesivo, nada como echar un vistazo a lo que este sistema es capaz de aportar a tu estudio (¿todo?):

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La firma norteamericana ha anunciado el lanzamiento comercial de la segunda versión de uno de sus canales de grabación a válvula mejor valorados con el paso del tiempo.
LA-610 MkII toma la misma ruta de señal que el LA-610 original, y combina el previo de micro y la sección de EQ del modelo 610, con un compresor óptico inspirado en el del compresor LA-2A.

LA-610 MkII continúa con la línea estética “negro sobre negro” del 610 Signature Edition, pero presenta unas cuantas mejoras respecto a este. Como un conmutador de ‘bypass’ que anula por completo la circuitería del compresor, un medidor más grande y mejor iluminado, EQ de tipo shelving con estabilidad mejorada, mayor consistencia en los valores de ganancia de entrada, y su salida de señal se ha mejorado, además, ya no tendrás que cambiar más ese hipnótico LED azul.

Se espera que LA-610 MkII se distribuya al mismo precio que la anterior unidad.

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